見過保羅-格林格拉斯的第二天，羅南就等到了他的經紀人迪恩，雙方也進行了正式談判。
片酬方麵，雙方談的算是比較順利，保羅-格林格拉斯明顯說服了自己的經紀人。
至於怎麼說服的，羅南不是很清楚，但經紀人在好萊塢終歸是服務者，客戶執意要做某件事的話，經紀人很難攔得住，雙方真要鬨僵了，業內演員和導演炒經紀人魷魚也不是多難的事。
或許當年製定《娛樂法案》的人吸取了大製片廠時代演員歸屬於製片公司的經驗教訓，從根本上杜絕了經紀公司封殺演員的可能。
最近有件事也傳得沸沸揚揚，CAA手中最重要的兩個客戶馬丁-斯科塞斯和萊昂納多-迪卡普裡奧，準備跳出與CAA的經紀人合同，轉而讓自己的職業經理人全麵負責各種經紀業務。
如果羅南記得沒錯的話，進入新世紀沒多長時間，馬丁-斯科塞斯和萊昂納多-迪卡普裡奧就脫離了CAA，全麵廢棄經紀人業務，轉而由經理人負責工作上的業務。
這次炒CAA魷魚之後，正是經理人的牽線搭橋，兩人開始了多年的合作。
隻要保羅-格林格拉斯堅持要接《伯恩的身份》，而迪恩強烈反對的話，羅南不用費多大勁，就能聯合保羅-格林格拉斯，讓他擺脫掉迪恩這個麻煩。
不過，這樣做後續肯定有些麻煩，畢竟迪恩來自於威廉莫裡斯。
好在迪恩是個聰明人，也知道以保羅-格林格拉斯的處境，除了羅南的這個項目之外，很難找到大投資動作片的導演職位。
但迪恩依然在片酬方麵做了努力，羅南多少做了點讓步。
如果《伯恩的身份》未來北美票房能超過製片預算，保羅-格林格拉斯能拿到相當於片酬的票房獎金。
後麵兩部續集，保羅-格林格拉斯的片酬占比上升到了預算總額的百分之三點五和百分之七。
片酬依然采取獨立電影圈較為隨性的支付模式，雙方簽約時支付百分之三十，影片開拍前支付百分之三十，剩餘百分之四十在所有製作完成時付清。
談妥了片酬，其他事項的談判也進行了兩天之久，主要是羅南對於保羅-格林格拉斯的要求，以及迪恩為保羅-格林格拉斯爭取相應的權力。
這是商業合作，所有的承諾隻有寫在合同上才能生效。
迪恩這邊，提出導演署名、保險、差旅費、生活額外待遇和後期導演剪輯等諸多方麵的權力。
羅南並沒有在這些小事上太過糾纏，甚至給保羅-格林格拉斯主持後期剪輯的權力。
這與最終剪輯權不同，保羅-格林格拉斯可以最終向羅南提交一個或者多個他覺得滿意的剪輯版本，羅南做為擁有最終剪輯權的人，有權修改和重新編輯它，甚至做出重大改變，比如改變結局等等。
得到多少權力，自然也有相應的義務。
羅南根本不會完全信任導演，畢竟前世看過太多導演自由發揮帶來的商業噩夢，保羅-格林格拉斯的導演權力，必須在他劃定的範圍之內。
他要求保羅-格林格拉斯簽約後，立即投入《伯恩的身份》的前期開發和隨後的正式籌備；與編劇托尼-吉爾羅伊合作完成劇本；製作完成提交的剪輯版本，不得少於九十分鐘且不多於120分鐘；不能超預算拍攝；必須與劇本保持一致；院線剪輯版本要符合PG-13的分級規定。
趕在新的一個周末到來之前，羅南代表沙海娛樂，與保羅-格林格拉斯正式簽訂了《伯恩》三部曲的導演合約，為這個係列的籌備拍攝解決了至關重要的一環。
保羅-格林格拉斯充滿工作熱情，簽訂合約的第二天，就投入到了《伯恩的身份》的前期開發當中。
由於《王牌特工》早已結束宣傳，喬治-克林特也加入到了《伯恩的身份》劇組，繼續以製片經理的身份協調各方麵的日常工作。
羅南搞定了導演，目光自然轉到了演員上麵，讓人給馬特-達蒙的經紀公司發了邀請，馬特-達蒙如今也算是個二線的明星演員，如果能邀請到他出演傑森-伯恩，無論是獲得消防員基金那邊的第三方完片擔保保險，還是去海外籌集製作資金，都能帶來好處。
不過，馬特-達蒙那邊沒有立即回應。
羅南也沒有再湊上去一遍遍邀請，這容易讓對方在片酬或者其他條件上獅子大開口，馬特-達蒙是第一人選，而不是必須人選。
“女主角呢？”喬治-克林特問道：“找個德國女演員？”
羅南想了想，說道：“女主角不著急，花瓶類的角色好找。”
記得前世的女主角好像是《羅拉快跑》中演羅拉的那個，具體叫什麼名字根本不記得了，本也不是什麼出名的明星。
喬治-克林特又說到了導演：“一次性與保羅-格林格拉斯簽下三部電影導演合約，後續能省不少片酬。”
“肯定能省一些。”羅南實話實說：“但《伯恩的身份》成功的話，保羅-格林格拉斯和他的經紀人必然會要求更改合約，我們多少都要做些讓步。”
喬治-克林特也明白這個道理，說道：“真要鬨得像愛德華-諾頓和派拉蒙影業那樣，會變成雙輸的局麵。”
羅南也不想看到這樣的局麵，既然是商業合作，不可能讓對方無利可圖。
當然，如果像愛德華-諾頓那樣無賴，他肯定也不答應。
幾年前，愛德華-諾頓還是個籍籍無名的小演員的時候，為了從派拉蒙影業手中拿到《一級恐懼》中的角色，與派拉蒙影業簽訂了三部電影合約。
眾所周知，在好萊塢機會是最難得的。
就像保羅-格林格拉斯一樣，機會擺到麵前時，根本沒有挑挑揀揀的的資本，愛德華-諾頓麵對人生中第一個真正的電影角色，毫不猶豫的與派拉蒙影業簽下合約，然後通過這部電影一舉成名。
接下來，《性書大亨》、《人人都說我愛你》和《搏擊俱樂部》等片子更是讓愛德華-諾頓名聲大振。
愛德華-諾頓與派拉蒙影業合作過第二次之後，雙方在理念上產生了根本性的分歧，派拉蒙提供給愛德華-諾頓的是商業影片，而愛德華-諾德卻是典型的文藝愛好者。
這直接導致雙方矛盾尖銳，愛德華-諾頓乾脆否認三部電影合約的存在，一再推脫派拉蒙影業提供的項目。
派拉蒙影業於上個月起訴了愛德華-諾德。
這個官司可能會拖很長時間，但派拉蒙影業乃至好萊塢的其他公司都會盯著愛德華-諾德，直到他輸掉官司。
愛德華-諾德的行為，已經是在挑戰業內默認的規則了。
前世，愛德華-諾德輸掉了這場官司，然後不得不去《偷天換日》中演了一個猥瑣反派，也就是乾掉查理茲-塞隆的老爹的那個角色。
這是一個典型的雙輸的案例，派拉蒙影業不提供適合愛德華-諾頓發揮的電影項目和角色，愛德華-諾德惱羞成怒之後不講契約精神。
羅南經常研究好萊塢的一些經典案例，再結合前世的記憶，從中總結經驗教訓。
有一些，值得借鑒。
到了周五，《死神來了》也進入了上映之後的第二個周末，迪士尼影業的《憨直舞男》和華納兄弟的《綠裡奇跡》同時開畫，
後者的更是由湯姆-漢克斯主演。
但《綠裡奇跡》明顯不屬於票房一開始就大爆的類型，相對比較文藝化的風格，更適合走長期放映路線。
儘管有湯姆-漢克斯助陣，這部影片首周末在2850多家影院裡麵，隻拿到了1800萬美元票房。
《憨直舞男》首周末不足千萬美元的表現，根本沒有多少競爭力可言。
相比之下，兩部老片《死神來了》和《玩具總動員2》異常堅挺。
《玩具總動員2》在第三個周末拿下1864萬美元，隔周之後再獲票房冠軍。
排在票房榜第二位的是《死神來了》，次周末票房隻比首周末下降百分之三十二，拿下1835萬美元。
《死神來了》北美票房累積5420萬美元。
羅南也看到了僅僅通過北美票房就能回本的可能。
這樣的票房成績，也是高額宣傳營銷推動獲得的結果，羅南不知道前世《死神來了》花費了多少錢做宣傳營銷，但使館影業的花費絕對更高，迄今為止已經在宣傳和發行上麵投入了1100萬美元。
後麵還會繼續投資，預期支出總計1300萬美元。
幸好《女巫布萊爾》讓相對論娛樂現金流充沛，否則羅南又要想辦法去貸款或者籌資了。
這個周末之後，《死神來了》大獲成功已然不可逆轉，羅南也暫時放下這部影片的工作，開始在義比弗利山莊為核心的洛杉磯繁華區域出沒，頻繁參與一些明星或者電影公司舉辦的派對，實地觀摩好萊塢的頒獎季究竟要怎麼玩。
同時，也結識更多人，進一步拓寬人脈關係網。