得到這個名字之後，羅南當天晚上就在網上查了一下，能看出克裡斯-加德納的經曆與記憶中電影男主角有相當程度的類似，第二天上班就讓助理團隊收集有關克裡斯-加德納的詳細資料。

越來越多的資料彙聚到羅南手中，他通過資料與記憶相互印證，完全確定克裡斯-加德納就是前世那部《當幸福來敲門》的男主角原型。

這樣一部雞湯電影，不給全美觀眾灌下去，怎麼對得起所謂的美國夢。

如果你有夢想的話，就要去捍衛它。

如果你有夢想的話，就要努力去實現它。

這是資料上克裡斯-加德納經常給他的員工們灌輸的激勵。

很雞湯，不是嗎？

羅南打算告訴全美所有的普通人和失敗者：彆慌，幸福終究會到來，隻要你們掏錢包買電影票，幸福就在你眼前。

況且，這還是一部黑人電影。

換做其他時間，羅南或許會有疑慮，但911事件以後，美國社會經濟出現重大變化，這一點已經深切影響到了好萊塢與電影觀眾的觀影選擇。

就在這個月，第74屆奧斯卡頒獎典禮上，黑人成為了最大的贏家。

丹澤爾-華盛頓憑借《訓練日》拿下最佳男主角；哈莉-貝瑞的《死囚之舞》，讓她成為了第一個黑人奧斯卡女主角。

這不僅讓好萊塢圈內的黑人振奮不已，更給全美所有的黑人群體打了一針雞血。

羅南隻能感歎，團結所有可以團結的力量，老美玩的同樣溜。

當前的社會環境下，從政府到社會再到民間，似乎都需要黑人的力量。

於是，一對黑人影帝影後應運而生。

奧斯卡用實際的結果再次證明，獲獎跟演技之間的關係，並沒有那麼緊密。

當然，哈莉-貝瑞那段與比利-鮑伯-鬆頓的勁舞演的確實出彩，轟動全美。

相比之下，妮可-基德曼在《紅磨坊》中脫得露得還是不夠多。

不脫不漏怎麼拿奧斯卡女主角？怎麼讓未來的奧斯卡主持人唱“我看過奧斯卡最佳女主角們的咪咪”。

最佳男主角上，丹澤爾-華盛頓拿獎，讓另一位提名最佳男主角的黑人巨星憤憤不平。

“我比丹尼爾-華盛頓演的差嗎？”威爾-史密斯不會在公眾場合抱怨，但私下裡的怨言並不少：“羅南，你說說，我的《拳王阿裡》演的不好嗎？”

羅南走到辦公室的飲水機前，給威爾-史密斯接了一杯礦泉水，放在沙發旁邊的茶幾上，自己坐在另一邊，說道：“這不是演技的問題，威爾你是第一次提名。”

他跟威爾-史密斯幾年的朋友了，有些話也不用顧忌：“你不覺得，奧斯卡今年擺明了就要獎勵你們嗎？”

威爾-史密斯端起水杯喝了一大口，說道：“這點我知道，頒獎季一開始我就看出來了。”

羅南對於這話並不意外，畢竟威爾-史密斯也是好萊塢未來黑命貴運動的領導者之一。

“我就是有點不甘心。”威爾-史密斯不是不知道獲勝的幾率不大：“投入了那麼多資源，結果從前哨戰開始，大部分人都選擇丹澤爾-華盛頓。”

頒獎典禮都結束了，威爾-史密斯也就是抱怨幾句。

羅南隨口說道：“你隻是第一次提名，以後有的是機會。你要學習湯姆的心態，提名好多次了，一次都沒有獲獎。”

“湯姆-克魯斯心態比我還不好。”威爾-史密斯不禁笑了起來。

這話也讓羅南想起了湯姆-克魯斯因為奧斯卡失利而導致的一係列麻煩事。

確實，湯姆-克魯斯的心態也算不上好。

羅南又說道：“慢慢來，彆著急。”

威爾-史密斯說道：“等拍完這部《全民情敵》，我會再尋找適合衝擊奧斯卡的項目。”

羅南立即想到了克裡斯-加德納，但他剛剛收集到資料，還沒有跟克裡斯-加德納本人接觸，現在還不是跟威爾-史密斯說這些的時候。

“好了，不跟你說了。”威爾-史密斯擺了擺手，準備告辭：“我要去趟索尼哥倫比亞，跟他們談《黑衣人2》的宣傳行程。”

羅南將威爾-史密斯送出了辦公室。

說起來，威爾-史密斯合作最多的公司就是索尼哥倫比亞影業，《黑衣人》、《絕地戰警》、《拳王阿裡》等等，都是與索尼哥倫比亞合作的影片。

回到辦公室，羅南給羅伯特-李打了個電話，讓他儘快過來，去處理克裡斯-加德納的相關授權事宜。

以威爾-史密斯想要繼續衝擊奧斯卡的心態來看，肯定不會拒絕乾掉這碗雞湯。

不過，威爾-史密斯想要拿到奧斯卡最佳男主角，太難了。

不說彆的，嘻哈明星出身和喜劇演員這兩重身份，就是難以翻越的大山。

最好的情況就是借助好萊塢式的政治正確。

嚴格說起來，《當幸福來敲門》是絕對的政治正確。

這個年代，美國夢和心靈雞湯還是褒義詞，又有黑人男主角。

可惜不是個同性戀，否則多等上幾年再拍，黑人加同性戀的大殺器擺出來，說不定威爾-史密斯真的能拿獎。

前世好萊塢的政治正確簡直影響到了電影圈的方方麵麵，不說奧斯卡了，就連早已完本的《哈利波特》係列，喬安娜-羅琳都跳出來畫蛇添足的說阿不思-鄧布利多是同性戀……

按照這個節奏走下去，很有可能演變成這種情況：甘道夫和薩魯曼是一對，雷神和海王是戀人，終結者和機械戰警是機器情侶，金剛和哥斯拉是超越種族的愛戀，聖誕老人和耶穌是忘年交……

整個世界全都被彩虹所籠罩，菊花成為地球之花，所有人一起唱菊花殘。

敲門聲響起，羅南說了請進，羅伯特-李推門走了進來。

“你看看這些。”羅南將一摞關於克裡斯-加德納的資料遞給羅伯特-李：“加德納理財公司的老板和首席執行官。”

羅伯特-李接過來，認真翻看了一遍，忍不住說道：“這創業經曆，太勵誌了。哦，還是個黑人。”

羅南說道：“你去趟加德納理財公司，親自與克裡斯-加德納接觸，我需要他的改編授權。”

雖然這種自傳類型的電影，不經本人授權也可以改編，但很容易引發一些不必要的麻煩。

如果個人沒有授權給編劇或者製片人，但出現在作品裡麵的話，個人可以提起賠償訴訟，理由是誹謗、公開權請問、隱私權侵犯和不正當競爭等等。

拿到相關授權的話，這些都能夠避免。

而且真人故事的授權價格並不高，目前好萊塢真人故事改編授權的最高價也不過100萬美元，對方還是鼎鼎大名的人物。

一般人物頂多就是十幾萬美元的事。

羅南讓羅伯特-李專門跑一趟，也是避免出現一些意外情況。

畢竟有太多的版權或者劇本，早於電影很多年就出現了。

比如將哈莉-貝瑞捧上奧斯卡最佳女主角的《死囚之舞》，劇本完成於1995年初，因為當時編劇名聲不顯，劇本在諸多製片商、製作人、導演和演員之間幾易其手，直到2001年春季才終於敲定由獅門影業投資拍攝。

羅伯特-李說道：“我下午做點準備，明天就去加德納理財公司。”他是最早跟隨羅南的人，非常相信羅南的眼光：“克裡斯-加德納是個很不錯的勵誌題材。”

羅南輕輕點頭：“勵誌題材拍好了，市場前景非常不錯。”

像這種雞湯電影，還是很有賣點的。

好萊塢勵誌電影不勝枚舉，打著雞血喊著治愈的影片，很多時候都能刺激到觀眾的神經。

這種小人物以平凡甚至失敗者的身份，最終奮鬥成功的經曆，能有效抓住大眾社會生活的幾處痛點，從而引發共鳴，讓人在感動掙紮中跟隨主人公一起經曆真實而又平凡的人生。

羅伯特-李剛準備離開羅南的辦公室，想起一件事，提醒道：“藍天工作室的《冰川時代》快要上映了。”

之前，羅南曾經讓羅伯特-李盯著幾個動畫電影工作室以及各大公司的動畫部門，

“我知道。”羅南早就關注過這部動畫長片：“這個周末在北美上映。”

三月份的北美電影市場上，宣傳力度最大的有三部電影：環球影業發行的《蠍子王》、使館影業發行的《黑夜傳說》和二十世紀福克斯發行的《冰川時代》。

後者是在這個月上映，前兩者是在四月份上映。

羅南想了一下，對羅伯特-李說道：“你讓專人盯著二十世紀福克斯和藍天工作室，二十世紀福克斯一直在跟藍天工作室談收購，重點關注二十世紀福克斯收購藍天之後，他們自身動畫部門的動向。”

羅伯特-李應道：“我會派得力人手盯著。”他再次提醒道：“我聽說二十世紀福克斯極有可能解散原有的動畫部門。”

“驗證這個消息的真實性。”羅南毫不猶豫的說道：“如果二十世紀福克斯真的這樣做，第一時間通知我。”

好像好萊塢六大公司都紛紛解散原有的動畫電影製作部門，轉而去收購那些獨立的動畫工作室。