眾所周知，即便是在好萊塢，小成本獨立文藝片的市場空間也不算很大，紀錄片的艱難更顯水深火熱，且不易被人關注。

市場如戰場般殘酷，紀錄片若想要在影院生存，被更多人看到，開拓屬於紀錄片的市場，殊為不易。

目前，北美紀錄片票房紀錄保持者是《華氏911》，這部紀錄片在2004年取得了1億1900多萬美元的票房。

可以說，這部紀錄片多少改善了紀錄片的生存環境，短期內提高了紀錄片市場的交易量和交易價格。

排在第二位的紀錄片，依然是邁克爾-摩爾的作品，一部講述科倫拜校園槍擊事件的作品，2157萬美元的票房，在紀錄片中屬於爆棚的好成績。

其餘票房能過千萬的紀錄片，寥寥無幾。

未來北美紀錄片的市場，屬於娛樂明星們。

以邁克爾-傑克遜的《就是這樣》作為開端，歌星紀錄片開始大行其道，並且屢創佳績。

現在的紀錄片，依然是電影市場上的弱雞。

況且是法國人拍攝的片子。

使館影業在《帝企鵝日記》宣傳和發行上麵的投入並不大，廣告主要投放在了探索發現和部分電視台的自然頻道，還是一些不太好的時段。

北美點映開畫，隻有四家影院。

對於紀錄片，其實院線方也沒什麼信心。

或許是廣告起了作用，也許是電影院中懸掛的海報和播放的預告片，吸引到了一批動物愛好者，4家影院在點映第一天，上座率並不差。

北美從來都不缺少瘋狂的動物愛好者，何況還是企鵝這種萌物。

首個周末點映結束，票房出人預料的好，4家影院收獲了13.7萬美元，平均單館超過3萬美元。

對於點映，這可以說是成功了。

同周末進入第三周放映的《電鋸驚魂2》，單館票房隻有不到3100美元。

但得益於超大的放映規模，這部恐怖片在北美再收1241萬美元。

《電鋸驚魂2》的北美票房累計高達8648萬美元，突破一億美元不是問題。

第一部的熱賣，加上線下市場的出色成績的積累，讓這個係列的第二部，有了爆發式的增長。

僅僅在北美上映三周，《電鋸驚魂2》不但收回所有投入，還產出了高額利潤。

在剛剛開啟的海外放映中，這部影片同樣表現不俗，首批十二個海外市場，首周末產出1789萬美元，讓影片的全球票房輕鬆超越1億美元。

讓人有點意外的是，以阿聯酋為首的一些阿拉伯國家，也引進了《電鋸驚魂2》。

阿拉伯世界並不排斥這種大尺度的血腥恐怖片。

目前好萊塢主要的海外電影市場，隻有韓國拒絕《電鋸驚魂2》上映。

當時第一部也沒有進入韓國市場。

這些看似開放的電影市場，同樣存在電影審核。

由於首周點映票房出色，到了第二周，《帝企鵝日記》的點映影院增加到了20家，上座率沒有明顯下降，並且次周末票房暴增百分之二百，有41萬美元進賬。

這部紀錄片已經顯露出了一定的市場潛力，雖然隻點映了兩周時間，但多家院線公司都向使館影業承諾，會陸續調整增加放映銀幕，並且給足不少於二十周的放映時間。

對於一部紀錄片來說，這已經很難得了。

法國的波恩-皮切公司直接致電使館影業，詢問相關的宣傳推廣策略。

很明顯，製片方也沒有想到，這部紀錄片竟然能在北美有一定的市場。

要知道，絕大部分法國片在北美電影市場上基本隻有一種結果——撲街，撲街，再撲街！

同樣是在這個周末，《電鋸驚魂2》在北美又拿到798萬美元，加上之前五個工作日所得，北美票房正式跨過1億美元大關。

這一係列正在朝著影史留名的方向高速奔跑。

導演溫子仁在好萊塢名聲地位大漲，成為炙手可熱的恐怖片導演。

相對於其他類型的影片來說，恐怖片以小博大的幾率更高。

很多小型製片公司，籌集幾百萬美元，往往會投資拍攝四五部恐怖片，隻要有一部票房成功，往往就能產生盈利。

這也是好萊塢小型製片公司生存的基本法則。

《電鋸驚魂2》票房大賣，作為導演溫子仁在第三部中自然要片酬暴漲，哪怕沙海娛樂簽有長約，也不可能違背基本的市場行情。

這份長約，最有效力的是繼續維持溫子仁與沙海娛樂的合作，以及避免他獅子大開口。

因為羅南徹底放權，溫子仁在《電鋸驚魂3》中擔任三項職務，分彆是編劇、導演和製片人，這些職務片酬打包計算，基本片酬為200萬美元。

溫子仁在拍攝第一部時，就拒絕過基本片酬，隻想要後期票房分成，卻被羅南拒絕了，那時他也沒有任何資本與沙海娛樂繼續談判。

新人張口就要百分之九的票房分成，這不是搞笑嗎？

第三部的片約中，溫子仁完成了拿後期票房分成的心願，編劇、導演和製片人三個職務，為溫子仁爭取到了百分之五的北美票房盈利分成。

沙海娛樂肯定會履行合約，溫子仁也值這樣的價。

不止是溫子仁，與沙海娛樂合作多部影片的導演或者演員，要麼片酬上漲一大截，要麼參與後期票房盈利分成。

這是好萊塢目前的市場形勢，後期票房分成一方麵可以有效降低前期投入，另一邊可以激勵主創人員的創作熱情。

影片市場價值越高，他們獲得的收入也越高。

想要讓馬兒跑，不可能不給馬兒吃草。

就連拍片不靠譜的寶哥，因為《死亡鬼屋》和《地牢圍攻》先後成功，在《吸血萊恩》項目上，都開始拿百分之三的票房盈利分成了。

烏寶從來不缺乏創作熱情，與沙海娛樂的合作一直乾勁十足。

臨近感恩節，一直帶領劇組在保加利亞拍攝《吸血萊恩》的烏維-鮑爾，結束了所有鏡頭拍攝，回到了洛杉磯。

回來後，烏維-鮑爾第一時間來找自己的伯樂羅南報道。

雖然在保加利亞拍攝了好幾個月，烏維-鮑爾精神頭看起來很不錯。

羅南讓人送來咖啡，問道：“預算足夠嗎？”

“目前隻花費了一半。”烏維-鮑爾摸了摸越發靠上的發際線，說道：“我說服了保加利亞索菲亞市政廳，他們提供了退稅優惠。”

羅南知道這事，正是因為這樣，烏維-鮑爾才帶隊前往保加利亞拍攝。

烏維-鮑爾繼續說道：“到了保加利亞，我繼續遊說索菲亞市政廳，讓他們覺得影片上映之後，能拉動索菲亞的旅遊業，所以他們為劇組拍攝提供了很多便利，所有拍攝場地全部免費向劇組開放，甚至讓部分市政人員充當臨時演員。”

羅南倒也不意外：“這是你前兩部影片成績好，帶來的影響力。”

保加利亞政府也不傻，如果是個無名小卒跑去索菲亞拍片，會提供這樣的待遇？

“是啊。”烏維-鮑爾相當感慨：“著名導演與普通導演完全是兩種存在。羅南，你知道嗎，我在保加利亞，一說是《死亡鬼屋》和《地牢圍攻》的導演烏維-鮑爾，那些人的態度全都變了。”

羅南緩緩點頭：“烏維，這說明你成功了。”

烏維-鮑爾摸著頭笑了笑：“主要是你們運作的成功。”

來到好萊塢有幾年了，烏維-鮑爾雖然是個糙的不能再糙的粗漢子，但也有了一定的認知。

“也是你有能力。”羅南實話實說：“保加利亞退稅和讓索菲亞市政廳替劇組買單這事，不是什麼人都能做到的。”

烏維-鮑爾當仁不讓：“那是，我為了遊說某個關鍵人物，連續去他家和辦公室談了一周。”

羅南相信這是真的，因為烏維-鮑爾真的有這種毅力，比如對待暴雪和《魔獸世界》上就是如此。

哪怕是在保加利亞拍片，烏維-鮑爾每個月也要回北美兩次，不是向羅南追加投資，也不是為了與女人約會，就是去爾灣找暴雪聊人生談理想。

這是個很有毅力的德國男人。

羅南問道：“什麼時候開始後期製作？”

“過了感恩節假期。”烏維-鮑爾略作考慮，說道：“主要是剪輯，需要特效處理的部分不多，明年二月份就能完成後期製作。”

這片子投資規模擺在這裡，哪裡會有什麼高端特效。

烏維-鮑爾有毅力，但拍片也符合他這個糙男的性格，劇組拍攝之前，女主角克裡斯塔娜-洛肯連基本的動作訓練都沒有進行，據說為了節省開支，烏維-鮑爾也沒有聘請動作指導，他本人直接兼任了動作指導這一職位，所有的動作戲份全都是在他的指導下完成的。

可以想象，《吸血萊恩》的動作戲是什麼模樣。

兩人聊了會影片，烏維-鮑爾問道：“羅南，暴雪那款遊戲，就是《魔獸世界》，你玩得怎麼樣了？”

羅南早把這回事忘了：“一直沒時間玩。”

當初那個賬號，扔給管家妮基亞之後，他連問都沒有再問。

烏維-鮑爾多少有一點失望，仿佛自己分享的珍寶，沒有得到羅南認同一樣。