截止到這周之前,上映的三部《電鋸驚魂》已經在全世界收入超過5億美元的票房,而它們的相關DVD產品也賣出超過兩千六百萬套。
這一係列電影,在《死神來了》和《人類清除計劃》之外,繼續幫助相對論娛樂在恐怖電影領域中獨占鼇頭,從前期的院線推廣到後期的DVD消費品,都是當之無愧的No.1。
不算租賃,單單售出的兩千六百萬套DVD,就能為相對論娛樂帶來超過2億美元的淨利潤。
伴隨著續集的不斷上映,這一數字還會繼續增加。
續集能有效拉動前麵電影的線下數據,而與之相對應的,也是續集不斷上漲的製片成本。
時至今日,《電鋸驚魂》係列已經由第一部的150萬美元製作成本,上漲到了第四部的800萬美元。
但這一係列的營收,也對得起它上漲的成本。
有些影片,則是名聲在外,收入寥寥。
比如《這個男人來自地球》。
相對論娛樂以低價買斷這部影片之後,推入院線市場,隻有短暫的一周遊,就因為缺少觀眾被迫下檔,北美票房累計1614美元。
好在還有線下渠道。
在一批品味獨特的影迷的吹捧下,《這個男人來自地球》成為了某些小眾群體中的神作,線下的DVD銷售和租賃都有所起色。
當然,但凡有點腦子的人都不難判斷,這種影片不可能有曾經太平洋對岸的吹捧手們那樣吹爆的虛假數據。
使館影業線下運營近半年,《這個男人來自地球》的DVD賣出了總計3萬多套,租賃收入大致有近40萬美元。
比起成本,投資收入比也算驚人,隻是想要憑借這種片子暴富,基本沒有可能。
《電鋸驚魂》係列就要靠譜的多了,不過其爆發式收入的背後,也是每一部遠超製片成本的宣傳與發行投入。
到了第四部,使館影業在全球宣發上麵的總投入高達1200萬美元。
每一部小成本大賣影片的背後,都有一筆龐大到叫人根本無法忽視的宣傳營銷和發行推廣費用。
好在《電鋸驚魂》上麵的投入都物有所值。
《電鋸驚魂4》在北美開畫周末三天,於3456家影院當中,豪取3575萬美元,力壓萬聖節檔期上映的《魔高一丈》和《德州電鋸殺人狂前傳》等影片,登頂北美票房排行榜。
使館影業前一部發行的《致命魔術》沒有拿到票房榜冠軍,但《電鋸驚魂4》沒有讓人失望。
同一個周末,《電鋸驚魂4》也在拉美、歐洲和澳洲等盛行萬聖節的國家與地區開畫,由於前三部源源不斷帶來的影響力,第四部的海外反響也相當不錯。
海外首周末,這部恐怖片在30多個市場上麵總計有4210萬美元進賬。
實際上,上映第一個周末,相對論娛樂已經收回了在《電鋸驚魂4》上麵的所有投資,甚至還有盈餘。
能夠迅速盈利的電影,對於電影公司來說,永遠都是好電影。
哪怕口碑在不斷下滑。
這一部《電鋸驚魂4》的爛番茄新鮮度隻有百分之二十,就連IMDB評分也第一次降低到了不及格的5.9分。
對於一部模式化的血漿虐殺恐怖片來說,這是根本無法避免的結果。
從第一部的神作,到後麵越來越爛的口碑,彆說溫子仁脫離了這一係列的導演位置,即便溫子仁繼續擔任導演一職,也無法改變這樣的局麵。
從電影公司角度來說,也不希望改變係列的固有成功模式,就像傑森、弗萊迪和邁克爾-邁爾斯等經典恐怖角色一樣,好萊塢幾十年如一日的拍下來,翻來覆去其實都在遵循最初成功的模式。
事實也證明,這是最保險的盈利方式。
這種模式化的運作完全可以套用在《電鋸驚魂》係列上麵。
用這一係列影迷的話來說道:“如果你已經看過了前三部,不管我說什麼你一定會去看第四部!”
《電鋸驚魂4》主要交代了電鋸的前世今生,前妻也編出來了,隻能說情節還算合理,但絕對不算發人深省,道德的因素也有了,不過算不得多強。
影片主要有兩大特色。
首先,從某些方麵來說,豎鋸也是一種病。
這個病毒的強大之處就在於他傳染人於無形,隻要被電鋸的意識形態所感染,其人生就會發生天翻地覆的變化。
其次就是血漿,更多的血漿。
第四部拍攝用掉的道具血漿是第三部的近兩倍,後麵的續集同樣會把血腥之路走到底,所以如果好這口的一定不會失望。
拍攝到了第四部,就連溫子仁也隻能在豎鋸門徒和殘酷血腥的殺人遊戲方麵想辦法,係列也隻能按照固有的模式拍攝下去。
至於後麵還有沒有續集,相對論娛樂怎麼可能放過?
而且影片本身也為繼續拍攝續集做足了準備。
開放式的結尾,而且老豎鋸死了,無數個豎鋸病毒還在繁殖,感染的都是人的心,這樣看似替天行道,實則變態至極的故事,永遠都有一大批觀眾喜歡。
可能所有的電鋸迷們,永遠都懷念第一部,永遠都忘不了看完之後那種手腳冰冷,惡夢醒來是清晨的感覺。
溫子仁後續投入在《電鋸驚魂》係列上的精力隻會越來越少,工作的中心將全麵轉向“恐怖電影宇宙計劃”,《潛伏》、《招魂》和《安娜貝爾》都已經列入日程,前者更是進入十一月份就會開始拍攝,明年正式上映。
《潛伏》是一個開端,後麵的《招魂》和《安娜貝爾》將進一步拓展整個世界觀,尤其沃倫夫婦的靈異調查報告中的世界。
看沃倫夫婦的靈異調查報告,這個世界真的是太恐怖了。
難道他們不知道,從上個世紀四十年代末起,全世界的妖魔鬼怪都會被鐵拳鎮壓嗎?
隨著《電鋸驚魂4》首周票房取得成功,第五部的到來無法避免,沙海娛樂迅速製定計劃,第五部的製片預算仍然維持在800萬美元,導演依舊由達倫-鮑斯曼來擔任。
比起貿然啟用新人,延續固有的成功模式,才是保證下一部續集成功的首要因素。
萬聖節過後,羅南親自去機場送走了傑西卡-菲爾頓帶領的《速度與激情4》劇組,隨後的幾天當中,都待在沙海娛樂的拉片室裡,觀看製片部門提交的各個項目的完成版本。
2006年已經到了最後兩個月,2007年即將到來,沙海娛樂有多部新片完成了所有後續製作,為明年使館影業的宣傳與發行做好了準備。
大衛-芬奇從籌備到拍攝再到後期製作,耗時足足兩年的《女孩》,終於完成了所有後期製作,以羅南、喬治-克林特和加西亞-羅德裡格斯等人組成的審片團,對於大衛-芬奇最後提交的剪輯版本非常滿意。
這是一部充滿了大衛-芬奇式黑色風格,又具有一種奇特的另類荒誕風格的劇情片。
為了與影片的內容、風格和主題相搭配,羅南與大衛-芬奇商議過後,這部影片正式更名為《陽光女孩》,將於明年,也就是2007年正式在北美上映。
另外,羅南還給大衛-芬奇提了一個建議,讓他進一步對影片進行精剪,力求敘事節奏能夠更加緊湊。
這部影片也會去歐洲電影節和明年的好萊塢頒獎季去衝一衝。
結束了《陽光女孩》這個項目之後,大衛-芬奇已經同意接下《紙牌屋》這一劇集的製片人兼導演職務,凱文-史派西那邊早已簽訂了男主角合約,就等導演到位之後開始拍攝。
羅南希望能在米兔興起之前,就將《紙牌屋》全部拍攝完畢,從而推到奈飛流媒體的網絡播放平台上麵。
凱文-史派西曾經引起過不少麻煩,後來奈飛不得不把他從劇組開除。
但現在才2006年,沙海娛樂有充足的時間完成這一係列。
由凱文-史派西,羅南想到了約翰-拉塞特,其實在皮克斯工作室內部,就有不少關於約翰-拉塞特的傳聞,甚至連秘密都算不上,可以說是半公開化的流言。
羅南也專門找時間與約翰-拉塞特聊了聊,約翰-拉塞特不是笨蛋,也表示會注意工作的方式與方法。
這能有效避免未來的一些麻煩。
隨後,羅南又看了邁克爾-貝已經完成剪輯的《變形金剛》,這部超級商業巨製還有部分特效鏡頭沒有添加,但整部影片的雛形已經有了,完全是一部合格的邁克爾-貝式的爆米花電影。
《變形金剛》將會在明年的暑期檔上映。
另一部暑期檔上映的超級大製作是《綠巨人》,喬斯-韋登還在緊張的進行最後的精剪和特效添加,為了避開五月初索尼哥倫比亞影業的《蜘蛛俠3》,《綠巨人》的上映日期隻能往後推。
同樣在明年上映的《雷神》,目前即將開始拍攝,力爭明年初轉入後期製作。
還有一部重中之重的作品,羅南確定了《暮光之城》的最終剪輯版本,這部影片僅僅用時半年,就完成拍攝和後期製作。
使館影業特意為《暮光之城》選了明年的情人節檔期。
這無疑是最適合這部狗血愛情片的檔期了。
進入十一月份,北美的假日檔拉開序幕,多部大製作陸續上映,夢工廠方麵也給羅南發來了首映邀請。