原本，華納兄弟為《守望者》製定的檔期是三月初，但突然爆發的版權糾紛，讓影片的上映時間，不得不延後到了四月份。
就像漫威的漫畫作品一樣，DC有些作品的版權，其實也很複雜。
尤其是當年沒想到後麵會爆火的漫畫，也就沒在意一些權益，不經意間就完成了授權。
做出授權很容易，想要收回權益就難了。
尤其是《守望者》的一部分權益，還是落在同為好萊塢六大公司之一的二十世紀福克斯手裡的時候。
早在九十年代初期，蒂姆-伯頓版本的《蝙蝠俠》電影大獲成功之後，華納兄弟就策劃過將《守望者》改編成電影，甚至開始了劇本創作，當時的編劇是薩姆-哈姆，一度盛傳羅賓-威廉斯將出演羅夏，傑米-李-柯蒂斯飾演幽靈，還有理查-基爾和凱文-科斯特納的參與等等。
為了分擔風險，華納兄弟還找來了二十世紀福克斯，將《守望者》的發行權授權給了二十世紀福克斯。
但劇本經過了多次重寫，加上原作者的強烈反對，最終華納公司擱置了《守望者》的拍攝計劃，與二十世紀福克斯的合作也不了了之。
好萊塢從來都不是一團和氣，六大公司之間從來都不缺乏競爭，因為年代久遠的關係，華納兄弟忽略或者說根本就沒把十多年前的協議當回事。
結果，就在今年編劇大罷工最為激烈的那個階段，二十世紀福克斯直接把華納兄弟告到了法院，要求獲得《守望者》電影的發行版權。
華納兄弟很多時候的迷之操作，真的叫人看不明白，他們前期沒有重視這份訴訟，直到法院判決二十世紀福克斯獲勝，這才恍然大悟，提起了版權上訴。
涉及到版權糾紛，《守望者》的上映日期不得不推遲。
最後，為了影片能夠上映，為了保證《守望者》的完整權益，華納兄弟不得不捏著鼻子，與二十世紀福克斯進行庭外和解。
雙方在奧斯卡之前達成了和解協議，華納兄弟和二十世紀福克斯的版權之爭，也在三月份之前塵埃落定。
華納兄弟支付給二十世紀福克斯一筆可觀的費用，不但當年用《終結者》續集版權坑的補償全都吐了出來，還要付出百分之八的全球票房分成。
相應的，二十世紀福克斯不再擁有《守望者》的任何權益，也不會擔任影片的發行商，以後的續集也和它沒有關係。
從某種程度上來說，當年華納兄弟光明正大的用《終結者》續集版權坑了二十世紀福克斯一把，二十世紀福克斯很快就抓住機會找回了場子。
“二十世紀福克斯太過分了。”
劇院裡麵，麵對凱文-特蘇哈拉，羅南直接說道：“這種情況，圈內慣常的做法，不都是象征性的收一點費用嗎？”
凱文-特蘇哈拉搖搖頭：“他們確實很過分，華納兄弟一向與圈內其他公司友好相處。”
羅南很隨意的說道：“二十世紀福克斯真正的掌控者回來了，聽英國那邊的人說，詹姆斯-默多克做事較為激進。”
華納兄弟這次被坑的有點肉疼，凱文-特蘇哈拉近些年來就沒吃過這麼大的虧，有些憤怒：“一個仰仗父輩的毛頭小子，不知道天高地厚。”
羅南說道：“華納與福克斯和新聞集團現在很敏感，凱文，沒必要發這麼大火。”
凱文-特蘇哈拉沒有接話，反而問道：“聽說你們相對論娛樂與二十世紀福克斯之間也有矛盾。”
羅南點點頭，看上去很真誠：“關於《神奇四俠》和《X戰警》，矛盾尖銳，不可調和。”
“這家公司……”凱文-特蘇哈拉彆有所指：“這個家族，真不討人喜歡。”
羅南淡淡的附和道：“誰說不是呢？”
從現在的情況看，如果二十世紀福克斯和詹姆斯-默多克遭遇到什麼麻煩，華納兄弟絕對會落井下石。
好萊塢各大公司之間競爭也很激烈，否則也不會變成六大公司，甚至後來變成了五大公司。
等到紮克-施耐德進來，羅南又跟他聊了一會。
由於《守望者》早已完成所有製作，從去年開始，紮克-施耐德就投入到了正義聯盟電影宇宙的工作中，具體進度當然不會對羅南說，但重新執導拍攝《超人》電影是已經公開的消息。
製作方華納兄弟對紮克-施奈德充滿了信心，認為“他對流行有著敏銳的觸覺，以及與之相匹配的視覺風格”。
紮克-施耐德也明言，因為有了克裡斯托弗-諾蘭的《黑暗騎士》的成功，他在華納兄弟和正義聯盟電影宇宙的境況得到了鞏固。
羅南明白他的意思，從視覺風格上看，紮克-施耐德是最接近克裡斯托弗-諾蘭的導演。
就《黑暗騎士》帶來的巨大成功來說，在克裡斯托弗-諾蘭不會合作的情況下，華納兄弟選擇紮克-施耐德，似乎也是個非常正確的決定。
最起碼，能讓成功的模式和風格，在以後的DC漫改電影當中延續下去。
《守望者》的影像風格，就受到了《黑暗騎士》非常明顯的影響，其濃厚的黑暗風格從開場第一秒就顯現無遺。
黑暗風格是影片的一大特色，另一大特色就是作為DC漫畫鐵杆粉絲的紮克-施耐德，讓影片最大程度的忠於了漫畫。
之前媒體采訪的時候，紮克-施耐德也提到過這一點，表示力求保持忠實於原著和原作者：“就目前來看，他們的創意經受了時間的考驗。”
這究竟是好是壞，很難說得清楚。
這對於漫畫迷來說是一大盛事，紮克-施奈德秉承著忠於原著的原則——原著漫畫凸顯性與暴力的元素，是對超級英雄漫畫傳統的一種打破，而電影版跟隨這樣的設定，充滿極度血腥的鏡頭，也可謂是對超級英雄電影的一種突破；電影版不但沿用了原著的構架，甚至在鏡頭設置方麵都保持與漫畫中的一致性。
很多路人則表示不太友好，尤其是電影中穿插一部漫畫的情節，雖然高度還原了漫畫，但路人觀眾卻覺得這段有些多餘。
好在紮克-施耐德沒有完完全全按照漫畫拍攝，成功串聯起了眾多漫畫的經典場景，總不至於叫人一頭霧水。
不可否認的是，還有部分看過《守望者》又熟悉漫畫的影迷會有一種錯覺：紮克-施耐德仿佛害怕在影片中留下自己的印記，它更像是一次翻譯而不是從一種媒體向另一種媒體的轉換，這讓原著漫畫的一些瑕疵變得更加明顯。
漫畫不是電影。
實際上，曾經的漫威係列電影做的最為明智的一個決定，就是對漫畫大刀闊斧的改動，儘管產生了這樣那樣的問題，比附反派都是一個個弱智逗比，卻保證影片的大眾性，大大降低了影院的準入門檻。
曾經華納兄弟和紮克-施耐德的做法呢？反而是不斷提高DC超級英雄電影的準入門檻，最後甚至讓路人觀眾徹底懵逼。
從這部《守望者》上來看，華納兄弟和紮克-施耐德已經走上了這條無比正確的道路。
總之，這部電影，紮克-施耐德還沒有走上極端，也算初步解決了一個難題——如何保留《守望者》原著中多層次多人物的豐富性以滿足漫畫粉絲的渴求，另一方麵，要在影片中做足鋪墊，以保證更多並不了解原著的觀眾願意坐下來觀看這部片長有160分鐘的R級電影。
這個關於“超級英雄”的故事並不普通，它描寫了一個充滿罪惡和陰謀的世界，“超級英雄”們遭到放逐，他們最重要的不是拯救人類，而是要在極度的焦慮、虛無與失落中拯救自己。
即便如此，《守望者》的口碑也如同《斯巴達三百勇士》一樣，不可避免的分裂了。
雖然沒有《暮光之城：新月》那樣誇張，除了10分就是1分，但比起寶哥的《吸血鬼獵人林肯》也不逞多讓。
喜歡的人捧到天上去，不喜歡的一片罵聲。
漫畫題材，特彆是超級英雄漫畫的電影改編作品一向被看作是專門撈錢的商業之作。
近年來根據超級英雄漫畫改編的電影作品，有像《蜘蛛俠》、《鋼鐵俠》和《黑暗騎士》這樣大獲成功的，也有像《綠巨人》和《超膽俠》這樣撲街的。
但有一點很明顯，圈內也有專門的分析，即便是商業撲街的超級英雄電影，票房也不是特彆差。
《守望者》在3911家影院開畫，規模是R級超級英雄電影最多的一次，華納兄弟似乎也想把這部影片，打造成比紮克-施耐德上一部《斯巴達三百勇士》更加賣座更加有話題的電影。
但影片的票房，不算太好，尤其是走勢，周五＞周六＞周日，2514萬美元＞1900萬美元＞1152萬美元，曲線不太健康。
按照正常情況，這種非續集影片，周六票房要超過或者起碼持平周五票房。
北美開畫周末，《守望者》有5521萬美元票房進賬。
不算特彆好，但也談不上差，甚至超過了華納兄弟預期的5000萬美元。
紮克-施耐德最起碼向華納兄弟和DC漫畫交出了一份及格的答卷。
（現實中，華納兄弟與二十世紀福克斯因為《守望者》版權發生嚴重糾紛，雙方甚至各自起訴，折騰了數個月。）