“說說，你們倆的片子準備的怎麼樣了？”會議室裡，李謙拿著《大白鯊2》和《127小時》兩部電影的分鏡頭劇本看了起來。《大白鯊》肯定是暑期檔上映，也要先開始拍著了。《127小時》隨便什麼檔期都行，這片子特彆小眾，票房也沒有太大的期待，有點小賺就行了。“老大，老郭幫著我把所有鯊魚出場戲份的故事板都畫好了，特效那邊還是上次那家公司，所有的數據都有，倒是省了點事，演員也都沒問題，就是場地方麵，估計沒有哪個度假區肯提供了。”齊玉昆把準備的事項都彙報了一下，文字分鏡是張忠華幫著他一起寫的，圖畫分鏡，也就是故事板，也有郭凡的幫助。畢竟沒有係統地學習過導演，就是野路子，即便給李謙做了三部電影的執行導演，很多專業上的東西還是很欠缺的。其他的事情都好辦，但是這個場地，原本那個度假區肯定不行了。齊玉昆也聯係了東部沿海一些城市的海灘，也沒有人願意提供場地，打死都不給，給再多的錢都沒人願意提供。“那是肯定，擋人財路猶如殺人父母，沒把你轟出來就算不錯了。”還想著去問那些海濱度假區借場地，這老齊的腦子怎麼關鍵時刻就短路了呢。李謙有些好笑地說道，“自己找個無人的海灘拍沙灘上的戲，其他戲份到內陸來拍，現在天氣這麼冷，過一個月還不升溫的話，那就去瓊島拍外景。”齊玉昆點頭道，“我也是這麼打算的，遠點沒關係，時間也夠了。”“這個《大白鯊》的續集沒有什麼難的，整體就是和上一部差不多的節奏，另外在片場李光傑要是有什麼想法了，要把他給按住了，不要讓他過分表現自己，這部電影隻有鯊魚才是絕對的主角，一旦偏離主題，那就玩完了。”李謙又叮囑道。“我明白。”齊玉昆又解釋了一下最近發生的事情，然後道，“其實一開始他經紀人開高價的時候，我是打算改下劇本，改成度假區因為多次隱瞞鯊魚襲擊人類的事情被整改倒閉，然後了兩三年之後又換了個老板重開了一家度假村。而過去了兩三年，再加上大白鯊已經死了，人們漸漸忘掉了這個事情，這樣主角也可以隨便換掉了，不過還是為了求穩，再加上老大你的《生死頻率》大賣，李光傑主動找上門來降薪出演，我才放棄了改劇本的想法。”“沒必要改。”李謙點點頭表示讚同，“李光傑和他經紀人要爭取自己的利益，本身也沒有錯，隻是要片酬而已，又不是很離譜的要求，20萬的片酬對於續集的男一號來說，已經有些低了。”旁邊郭凡有些幸災樂禍道，“彆說20萬，我估計10萬塊，李光傑也得答應。”“沒那個必要，又不差這十萬塊錢。”以《大白鯊》的人氣，續集大賣幾乎是板上釘釘的事，對於任何一個演員來說都是求之不得的事情，再加上李謙這部電影票房很有可能破億，儼然已經是電影圈冉冉升起的新星，巴結都來不及呢。“真要是就給10萬塊，估計李光傑拍戲的時候都會帶著情緒，反而影響拍攝。”李謙琢磨了一下，“不過也不能老是一個主演，觀眾也會膩了，以後要是拍第三部的話，可以把時間線延後個十來年，開場讓鯊魚兒子把他咬死，讓主角長大成人的兒子去對付鯊魚兒子。”“這下鯊魚真正成了主角了。”郭凡忍不住吐槽道，“第一部主角把鯊魚爸爸沙雕了，第二部鯊魚媽媽來複仇，也被乾掉了。第三部鯊魚兒子終於乾掉了殺父、殺母仇人，有情有義的，搞得鯊魚真成了主角。”“還真是這樣，角色一換，鯊魚兒子妥妥的主角，父母被大反派乾掉，忍怒負重長大了成功複仇，多勵誌的故事啊。”“哈哈，不是說了鯊魚才是主角嘛。”李謙也是忍俊不禁。“有沒有第三部還不一定呢，同一個套路拍多了觀眾就不買賬了，也沒必要去賺那個錢，又不是沒有能力拍彆的電影。”搖搖頭，又問向郭凡，“老郭，你那部《127小時》呢，外景地和演員怎麼樣了？”說到自己的事，郭凡立馬認真了起來，拿出一份文件，遞給李謙。“老大，我跑了國內幾個有名的峽穀，找了些合適的地方，這是照片，你看看。”《127小時》這種小眾電影，控製成本是第一位的。實地拍攝，場地又不花錢，就比什麼都省錢。而且實景的話，省了後期，省了搭建攝影棚，後期調色都省了事。李謙把這些照片都看了看，指著其中一頁照片，“就這吧，外景地點必須見不到一點綠色，全片的色調都是荒涼孤寂的橙色色調，這也是一開始你問我為什麼外景地不選在一些險峻的山峰上的原因，和電影本身的氣氛不搭。”電影本身的基調、風格也是很重要的，放眼望去看不到一片綠，全是土黃色的岩石隔壁，主角就在這樣的環境中奔跑、跳躍。渺小的主角置身於這種環境中，觀眾就會不由自主地感受到那種孤寂的戲份，更好地為後麵主角被困鋪墊。而且在山上拍的話，觀眾一看就能猜出來，主角是不是要被困在山裡了。畢竟險峻的山峰本身就蘊含著危險，而峽穀相對看起來沒那麼危險。“那演員呢？”李謙又問。“我一開始想找陳昆，不過他現在片酬都開到了一百萬，還是用鄧朝合適點，而且也熟悉了。”為角色的事郭凡都糾結了一個多月了，第一部電影總想著各方麵都做到最好，儘善儘美。不過現實不允許，陳昆現在也處在國內中生代第一梯隊，在大銀幕也有一定的成績，不管是咖位還是片酬，都是中生代裡最高的演員之一。越大牌的演員越難搞，郭凡始終記得李謙之前說過的一句話，導演必須對劇組有100%的掌控力，任何無法掌控的演員，能不用就不去用。除非不要錢的。“鄧朝啊。”李謙想了想，“他也行，彆看平時大大咧咧的，但是這種內心戲為主的角色才是他擅長的，就以前《少年天子》裡的小皇帝，眼神和內心戲的功力都很足。”6年前就能撐起一部正劇，還沒有被一眾老戲骨掩蓋住光芒，演技不用多說，將《127小時》裡男主角那種冷靜、樂觀、孤獨的情緒不說把控的細微入至，至少完成下來是沒有問題的。就是不知道，為什麼腦海裡鄧朝後來還演了那種裝瘋賣傻的喜劇，瘋瘋癲癲的。“明天我和劇組有個訪談，到時候我和他說下，然後剩下的你跟他談。”“嗯，行。”郭凡點點頭，雖然鄧朝接連兩部電影大賣，片酬肯定會大漲，不過《127小時》這種小成本電影的片酬通常會低點。主要還是大家都是熟人，這拍戲就可以免了很多麻煩了。這兩部電影也差不多就這麼定下來了，他們又問起了李謙的下一部電影。“對了老大，那你呢，準備什麼時候拍下一部電影？”“我不急，等《生死頻率》票房破億了，然後休息幾天再去準備，而且馬上也過年了。”“那老大你已經有了想法嗎，是什麼類型？還會懸疑類的？”“我覺得老大你可以繼續拍科幻片，拍真正的科幻片。”“算是真正的科幻片吧，到時候再說吧，先不談這個，這段時間累的半死，我先回去休息了，你們忙你們的。”雖然都很好奇，不過電影上映前後李謙也確實夠辛苦的，他們也沒有追問。反正李謙是個快槍手，一部電影接一部地拍，估計很快就會知道了。離開工作室，佟莉雅倒是好奇地問了起來，“你要拍真正的科幻片嗎，像好萊塢大片那樣的？”“我哪有那個錢啊。”李謙搖搖頭，“就算《生死頻率》票房破億，我也就能分不到2000萬，加上本來的資金也遠遠不夠拍大片，何況《大白鯊》的續集搬上大銀幕，預算比第一部網大也要高得多，大銀幕的特效要求和網大就不是一個級彆的。”網大的特效，再簡單不過了，畢竟就是在電腦屏幕上播放的，和大銀幕根本沒法比。同樣的鏡頭，如果要做到合格的標準，網大可能頂多幾十萬搞定，大銀幕最起碼要翻幾番，甚至翻上十倍都不稀奇。“那跟《生死頻率》一樣嗎，主要以懸疑為主？”佟莉雅又想起李謙過去兩部電影，《狙擊電話亭》、《大白鯊》也都是滿滿的懸疑色彩。“同樣是小成本，不過差彆很大，最起碼這次是真正的科幻片，而且內核也不一樣。”李謙想了想那個故事，有些傷感，“《生死頻率》是個暖心治愈的故事，而那個故事，有些相反，講的是孤獨和傷感。”“孤獨？”......（補昨天的，求訂閱！）