陸北旌確實是在自己寫本。

梁平打算帶他拍一部電影,為的是教他，所以梁平說讓他自己去做每一件事，

梁平：“從選投資人製片人開始,到道具、燈光、美術、攝像，每一步你都自己來,自己全部做一遍。紙上談兵比不上你自己親自來一遍記得牢。把以前在片場的全忙了，那是我搭好了架子,你最多就是舉著攝像機跑來跑去,頂天了自己畫個分鏡,劇本還是搞好的。你就自己來，咱們慢慢磨這個片。”

這一磨，他就覺得劇本哪裡哪裡不合心意了，要跟梁平說改。

梁平當即就嘲笑他：“你要是主角，那你說怎麼改就怎麼改。但你現在是導演,我就不用說瞎話哄你了，就你搞的劇本,根本沒辦法拍。我知道你不服，你先自己寫個本，然後我來給你挑刺。”

陸北旌就寫了,他先打了個大綱,梁平看了就問他是打算拍電視劇嗎。

他說不是,這是電影。

梁平：“九十分鐘的電影,你是打算塞多少內容進去？這個大綱你覺得九十分鐘拍成什麼樣才能拍完？你都不用畫分鏡,你先把分鏡劇本列出來，把一鏡的時間加一加，算算你要多少鏡頭多少時間才能拍完這個大綱。”

他加了，然後就自閉了。

經過計算,大綱拍一拍大概要兩千多分鐘。

僅僅是大綱，不加任何討論和延伸。

當他是個演員的時候，他需要表演出豐富的內心，是在給角色做加法。

因為角色是虛構的，是個空中樓閣，做加法才能讓他立在畫麵裡。

可當他是導演的時候，就必須做減法。

梁平：“雖然我是個商業導演，挺多人瞧不上我這種拍法的，但我告訴你，能在九十分鐘裡把一個故事編圓了還好看，導演裡九成九的人做不到。隻有零點幾的人才能做到，所以目前中國外國的好導演大導演加一塊也是個位數。你的優勢在於你是一個好演員，你的天賦條件已經打敗八成的導演了，你現在需要的是在剩下這兩成裡更出挑。”

梁平：“你是有電影思維和電影視角的，葦葦拍幾部電影就快學會電影思維和視角了，你拍的電影更多，你隻會比她更熟悉。”

梁平：“現在轉換一個思路，你要讓你的電影好看，而不是主角好看，主角要服務於電影，而不是電影服務於主角。但導演的思想要淩駕在所有人之上。你不是主角了，你是導演了。”

陸北旌：“意思是既要我更好看，還要我更重要。”

梁平：“是你最重要。如果你覺得你賣臉還能賣得出去，可以繼續把自己的好看當賣點去推，如果不是，那好不好看就可以退位了。”

他發現，他還真的沒辦法在短時間裡改掉【主角思維】，他不自覺的就把主角設計成了劇情中心，配角隻是配角。

但導演不能這麼想，主角可以是劇情中心，配角的劇情也必須好看！整個電影必須都是好看的，必須沒有難看的地方！

梁平在《西遊》裡給唐僧幾人設計了那麼多有特色的情節，就是為了讓他們在有限的出場裡好看，除了不理解導演的苦心而自己撐不起來角色的配角之外，餘下的配角隻要是聽導演話的，幾乎都有自己的好鏡頭，能不能被觀眾看到是其次，但當觀眾看到的時候，他們的鏡頭都是好的。

唐僧就是因為這個火的，《玉麵狐狸》裡的鎮元大仙也是這樣火的。

要是按他的想法，主角的情節設計儘善儘美，配角發揮劇情作用就及格了。

但在梁導這裡，配角出場再少，都必須有高光，如果沒高光，那倒不如不出場。

梁平：“我一個電影才九十分鐘，每一分鐘都值幾百萬，一個演不好的人憑什麼浪費我的時間？”有資本捧也不行，資本強捧，梁導心裡更生氣了，仇恨加倍。

努力轉變思維模式的人也在努力寫劇本，他的女朋友在外麵努力工作，偶爾回來看一看他寫的，就欲言又止。

他有點猜到了，問：“難看？”

女朋友為了照顧他的心情，沒有回答，隻是看著他，默默點頭。

>