在某家庭裡，
“哈哈，笑...笑得我眼淚都出來了，哎喲這小品真的太好看了啊，這才叫真正的小品嘛！”
老媽捧著已經笑得酸脹疼痛的肚子邊笑邊感歎著，
“沒想到啊，夢工廠除了歌舞好看，小品也那麼精彩，誒，那個老太太演得太好了，剛剛標題字幕演員名單就沒注意看，以前就沒見過這個演員呢，應該不是小品演員吧？”
兒子哈哈大笑道：“老媽啊，以你在小品界的豐富閱曆，要是你都不認識，那就應該是夢家保潔阿姨了！”
老爹連忙搖頭擺手否定：“怎麼可能！你看人家那專業的演技，活靈活現的，還有評戲說來就來，那個什麼普？哎就外國快板，多才多藝能歌善舞的怎麼可能隻是普通的保潔阿姨，我不信！”
“噗！哈哈！外國快板，老爹你現學現用上了啊。反正你不信我信，夢家的保潔阿姨全是高人，臥虎藏龍好嗎？會唱一段評劇有什麼奇怪的！”
自從奧斯卡頒獎典禮後，夢工廠的保潔阿姨已經成為一個傳說，夢家粉絲們心中的最大萌點，出去吹噓都不需要提坑主的光輝事跡了，隻需要淡淡一句，
“誰敢去砸夢家的場子，指不定剛到門口，在掃落葉的阿姨順手就把你也掃了。”
不懂兒子的所謂萌點，但老爸看完小品後卻意猶未儘，感概良多。
而夢家小品上演的時候，CTV的第一個小品也在同時進行，但微博上的畫風顯然不一樣，全程都不一樣。
在看CTV春晚小品的網友們，
“好無聊的小品，春晚的小品是堅定不移地往讓觀眾徹底笑不出來的道路上走啊，你們贏了。”
“不是啊，我覺得很好笑啊，笑點蠻多的啊。”
“噗，是啊，一個小品從頭到尾幾乎全是網上都傳爛了的梗和段子，卻被拿出來一本正經的抖包袱，你覺得那是笑點？我隻覺得被喚起了尷尬症。”
“開場舞還是老一套沒創意我忍了，場麵好看喜慶嘛，無可厚非。
主持人廢話連篇讓我覺得是在看新聞聯播也我忍了，生怕我們不知道我們的生活有多美好嘛，無可厚非。
但看到這小品，我就實在不得不吐槽了，春晚近年來已經不知不覺中嚴重違背了藝術創作的基本原則，藝術是來源於生活的啊！
口號喊得震天響，正能量爆表，但小品不是宣傳片啊，是要人看了能真心笑出來的啊！”
“完全脫離實際，給人感覺是為了達到宣傳目的的工具！”
“嗬嗬，主旋律嘛，畢竟肯定要有這方麵的東西的，沒辦法，多體諒吧。”
“體諒個蛋蛋，天天喊創新，要進步，聲音很大，但對不起，我隻看到你們一直在退步。”
“以前晚會是帶動流行語，現在晚會是跟著流行跑。帶不起節奏，反而是當起了搬運工，撿網絡上已經滯後的流行語當賣點，強行塞進小品裡當笑話，單看網絡流行語還挺好笑的，生拚硬湊後小品就算了吧，一點感覺都沒有。”
“哎，春晚小品真的一年不如一年了。”
一片失望的吐槽聲中，
“誰說的春晚小品不好看？給我站出來，好看死了好麼！噢，對不起我走錯地方了，你們看的是CTV春晚的啊？不好意思不好意思！”
而在看夢家春晚的小品觀眾們，一片歡騰，小品裡的搞笑台詞都被粉絲們刷爆了，
“這閨女長得真俊呐！”
“麻辣雞絲！當時我口裡的啤酒就噴了出來，現在鍵盤上全是，哈哈！”
“嗯哼，嗨～～！！！”
“哈哈哈哈！”
“現在滿腦子六月六，六月六啊六月六！完了，好像被洗腦了，哈哈！”
“外國快板走一波，請跟上我的flow，春季裡開花！春季裡開花！十四五六！十四五六！”
“這才是真正的好小品啊，這是我近年來看過最好看的小品！”
“隻是近年？這小品放CTV曆屆經典小品集裡麵也是佼佼者，不煽情催淚，更沒有口號宣傳，全程沒說教，卻在爆笑中引人深思！”
.......
一邊是冰，另一邊是火，評價兩極分化！
沒有對比，就沒有傷害，但這場春晚大戰，注定了每個細節要被吃瓜群眾拿來一一比較的。
怎麼樣才算是這個真正的好小品？
夢家《如此包裝》簡直就是典範中的典範！
首先，觀眾們看小品為的是什麼，為的是開心啊，圖的就是個開懷大笑啊，夢家這部短短十二分鐘的小品內，全程都是笑點，簡直完美，讓人欲罷不能。
CTV春晚小品被吐槽的最多的無非就是撿網絡流行語來當梗，這個時代，大家都喜歡快速消費，所以用些碎包袱重口味，圈人容易，但真好看的喜劇，得進情境，得有情節啊。
反觀《如此包裝》，全程哪有什麼時下網絡上火熱的流行語，不需要！
你看現在的微博上，
“嗯哼～！嗨！”
“這閨女長得可真俊呐！”
“麻辣雞絲！”
“六月六啊六月六！”
“外國快板！”
“這也沒包上啊！”
“這都沒上袖呢！”
小品《如此包裝》裡這些精彩的語句都刷爆了！
這讓剛剛沒看過這個小品的網友們都是一臉懵的，完全不搞懂你們在刷什麼啊，麻辣雞絲怎麼了，麻辣雞絲有什麼好笑的？
這些語句單獨拿出來，確實不好笑，但配合上完整情節，巧妙情境設置之後，每一句每個詞都讓人覺得那麼好笑，無與倫比的精彩，不比你強行跟“網友流行語”來得好？
其次，比起CTV小品裡全程的空洞的口號式宣傳教育和強行煽情，好的小品就算是要表達教育意義，也是自然而然的。
人家全程就沒一句口號，卻內涵十足，立意準確，表麵上就是單純讓你笑，而笑過之後，卻會自然而然的自己進入獨立深入的思考。
然後，細思極恐！
先是開場曲，民間傳統皮影小戲曲華陰老腔融合流行搖滾音樂震撼人心，然後唐山皮影戲與舞蹈融合創新驚豔四方！
一歌一舞，都在表達坑主自己的對如何弘揚傳統文化的立場，暗示著觀眾傳統文化的發展，必須要與時俱進，跟上時代的發展。
那這樣做了之後，是震撼了，是可以流行了，但我們的傳統文化還是原來的傳統文化嗎？
人家似乎看透了你們會這樣問，馬上接上小品《如此包裝》繼續更立體更全方位的和你們互動討論！
RAP和評戲，哪個更受歡迎？
看微博上刷屏的“我被外國快板《報花名》洗腦了，停不下來了。”就很明顯就可以看出來，RAP比傳統評戲更具有流行性，反而是那段正宗原汁原味的評劇沒引起多大共鳴，這是必須要承認的現實。
所以，傳統文化的發展和創新是必須的，不然隻能落後，然後被淘汰，但這個發展和創新過程中要掌握住度，傳統的東西其中精髓絕對不能丟，否則就會像小品裡演得那樣，包裝過後的評戲最後其實跟評戲一點關係都沒有，就完全成了“外國快板”，最後傳統文化沒發展成，反而是會糟蹋掉了我們老祖宗給我們留下來的好東西。
其次，諷刺這種打著弘揚傳統文化實際上卻是在糟蹋傳統文化的社會現象的同時，也深刻的指出了求新就意味著風險，這是需要魄力和勇氣的，很難避免有投機取巧的人出現，最後好事反而變成了壞事。
小品的情景故事情節設置巧妙，仔細想想，才發現夢家這台春晚的節目設置更巧妙啊！
我不說教，更不會站出來呼籲呐喊，告訴你們該怎麼做要怎麼做，我隻把我的想法做成節目，給出效果和現象你看，讓你們自己進行更深刻的思考！
想到這裡，粉絲們就忍不住拍案叫絕！
開場這起手三式，一歌一舞一小品！
用心至極，
深刻！