本想裝一下的，沒想到卻是自己打了自己的臉。

寧衛民當然感到挺不好意思。

不過話說回來，這個冒失的代價卻是非常值得的。

因為寧衛民發現，其實要論外銷賺錢，京城的絹人兒似乎比鬃人兒還要更合適。

眾所周知，傳統人偶在許多國家都是極具代表性的熱銷旅遊商品。

像德國的胡桃夾子，比利時的尿尿小童，美國的小錫兵，日本的藝伎和武士，全都風靡世界。

原因無他，就是因為人偶的樣貌和服裝，最能體現出一個國家或者一個民族，標誌性的人文特征。

而且這東西還便於攜帶、可以長期保存，極具裝飾性。

除非家裡有愛毀東西的慫孩子或是見什麼咬什麼的寵物。

否則隻要價格合適，可能人人都願意買下一個帶回去。

正是因為這樣，人偶的尺寸、美觀、材質、工藝精細度，才是遊客最在乎的地方，是促使他們掏錢的直接動力。

所以如果拿鬃人和絹人兒來做個對比的話，顯然這幾方麵，是絹人占絕對優勢。

要知道，鬃人最特彆的地方，在於可以利用豬鬃直立時的韌性和彈性造成戲劇效果。

如把一組鬃人放在銅盤中，以小錘輕敲銅盤邊沿。

那麼伴隨著“叮當”的音響節奏，鬃人便會轉著圈舞動起來。

一招一式，攻防分明，好像交戰廝殺的一場武戲。

這玩意向來被京城人稱作“盤中戲”或“盤中好戲”。

還有人說它是“銅茶盤子小戲出”。

甚至被有幸得見的外國人稱做了“沒有機器的機器人”。

可正因為如此，這種東西首要製作要求，就必須控製重量。

重了還怎麼舞刀弄槍的啊？

自然鬃人的盔頭盔甲，不少部分隻能用紙去糊。

鬃人的尺寸也就大不了，通常隻在十厘米到二十厘米之間。

如此一來，可描畫的程度也有限，影響精致效果是必然的。

反過來看，絹人可沒有什麼重量和的限製。

那就是單純追求美觀和惟妙惟肖的人偶。

這東西的常見尺寸，是二十八厘米到四十厘米之間，比鬃人大多了。

采用的製作材料和真正的京劇戲裝是沒什麼區彆的。

製作時，那得通過雕塑刀、毛筆、畫筆等工具，把雕塑、繪畫、縫紉、染織、花絲、刺繡、裱糊等多種技能綜合運用，才能製成。

無論是耗費的成本，還是華美的效果，都是無與倫比的。

要不這東西，又怎麼會有“小東西賽活的”的民間讚譽呢？

那麼想想就知道，如果從外國遊客的角度，從人家的實際需求出發。

顯然高端大氣上檔次的絹人兒，要比銅盤演戲的鬃人兒，更容易獲得青睞和欣賞啊。

所以寧衛民這樣的誤打誤撞，實在是走了天大的運氣了。

碰巧發現的東西，居然比他想要的更符合實際需要。

這才是真正的“得來全不費工夫”啊。

另外，在聽了張主任介紹這個絹人車間的來曆和經曆的波折。

得知這是京城如今僅存的一個還能勉強生產絹人的地方之後。

寧衛民就更是生出一種發自內心的慶幸。

他由衷感激老天爺安排的這出天作之合的巧遇。

否則的話，像這麼好的東西，這種精湛的技藝，說不準他就再也找不到，見不著了。

這既是他個人的損失，也是京城百姓的損失，是我們民族的損失。

這話並不誇張。

因為要是有人能知道，這些從事絹人製作的老師傅們經曆過什麼。

他們又做過些什麼，最後是怎麼一步步走到今天的。

恐怕誰都得這麼說。

難啊，這個絹人車間還能留存到現在，實在是太不容易了！

小孩沒娘，說起來話長。

有關娟人車間的事兒，怕是得打解放前說起。

因為彆看絹人製作精良，技術要求多而雜，可在過去，這樣的東西是上不了台麵的。

長期以來，這東西隻能是作為一種哄孩子的玩具存在著，經濟價值一向不高。

解放前，除了有錢人會給孩子買上這麼一兩件。

也就是切麵鋪，才會訂購一些用絹綾紗剪紮裱繪製成的老壽星或麻姑，插在“壽麵”上做裝飾了。

這就是最普通的絹人，俗稱“扁掛人”。

而建國之後當然就有所不同了。

這些藝人在國家的安排下，成立了“傳統玩具美術人形製作組”，開始走向正規化生產。

在眾多美術家和“泥人張”的幫助下，藝人們的技藝進一步提高，最終迎來了他們的輝煌時代。

在五十年代到六十年代的這十年裡。

雖然沒有多少人，可這個小組先後開發創作出了《西施浣紗》、《吹笛仕女》、《李紈教子》、《秉燭夜遊》、《貴妃醉酒》、《甘露寺》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《崔鶯鶯》、《鄭盈盈》、《豐收舞》、《荷花舞》、《孔雀舞》、《鄂爾多斯舞》、《寶蓮燈》、《小刀會》等新型主題產品。

一度曾經作為禮賓的禮品，贈予來華訪問的外國友人。

之後因在國際反響熱烈，風靡一時。

日本、加拿大、巴西、瑞典等國紛紛訂購絹人，簡直供不應求。

於是“傳統玩具美術人形製作組”在為國爭光，創造了大量外彙利潤的同時，也終於發展成了四十多人的“美術人形廠”。

隻可惜好景不長，特殊年月隨後到來。

到了六十年代中期，“美術人形廠”受亂命而被迫解散。

絹塑藝人們全分配到了東城區器件三廠改做電子器件。

1972年，重新恢複的“美術人形廠”時，回來的老師傅已經不足十人了。

再之後，因為產量太小，難以盈利，這個廠子於1976年又被合並到了織襪廠。

但這仍不是“顛沛流離”的終結。

隨後到了1978年，這些人因實在沒有用處，又被調去了劇裝廠。

最終到了1980年，當這些人再次被擊鼓傳花，轉入錦匣廠時，生產小組已經僅剩七人了，又有三位老師傅到年齡退休了。

而這個時候，曾經一度在海外熱銷的絹人產品，早被人們遺忘殆儘了。

至於現在這個車間生產的東西，就隻能放在重文區的工藝美術商店裡，相對不起眼的地方去擺擺。

不用說，去區屬工藝美術商店的人，能有幾個是外國人啊？

去那兒的國內顧客，怕也沒幾個人有多餘的錢，願意花在這玩意上的。

所以這是供銷不對口，情況也就變得更惡劣了。

一個月也未見得能賣出兩三件產品去。

說句頗有點尷尬的話，多虧是車間的幾位師傅們做這東西產量有限，廠子才勉強賠得起。

瞧瞧吧，誰能說這不叫“明珠蒙塵”。

好好一樣能掙大錢的絕活都淪落到如此的地步了。

真是天下奇談！

當然，話說回來了，要不是如此，這塊大蛋糕又哪兒輪得著寧衛民吃啊。

問清了庫房裡積壓的商品不過幾百件，一件絹人的價錢不過十二元。

寧衛民已經決定要做“霸盤”生意了。