化妝師在給柳葦粘毛。

是一根根粘的,時間很長，化妝師直接跟她說今天的任務就是把這個妝完成，所以她可以在坐了一個小時後要求起來喝杯奶茶玩玩手機,並給宋思思的朋友圈點個讚，小姑娘在家裡給甲片塗指甲油,水平很業餘,姐姐很高興，勉勵她再接再勵，不要著急。

化妝師不是一般的化妝師,擅長遊戲繪圖和CG,她的工作工具還有一台外星人電腦,上麵是她做出來的“玉麵狐狸”的遊戲人形。

她懷疑“玉麵狐狸”這個形象很可能以後要賣到遊戲裡去,就像陸北旌的猴哥一樣,估計都能給她帶來新一筆的肖像收入。

化妝室裡挺暖和的,她就穿著運動褲和短袖襯衣,方便一會兒化妝師把毛粘到脖子上去。

另外一邊，服裝師在對著一個人形台在給玉麵狐狸設計服裝。

就她看到的，服裝師對玉麵狐狸到底露不露肩已經跟梁導對線過了。至於要不要在胸口開個天窗這種問題，她也就不多計較了。

遊戲形象嘛,一開始她還看到了高叉袍子和絲襪帶呢。

幸好有路露和公司在,她的形象受到了嚴格的保護，這才讓梁導不敢亂來。

陸北旌正在一號棚拍，跟她不在一個地方。

聽他說,他現在每天都在拍打戲。

陸北旌：“可能要拍一周。”

柳葦十分同情：“打戲好難拍的。”

陸北旌：“但拍出來一定好看！”

關於武俠電影和武打電影為什麼沒落，學校是專門講過的，跟目前網上的說法不同，老師們認為武打電影的沒落並不是沒有會打的人才了,而是技術革新。

武打動作要拍得好看，非常的費勁，需要用的鏡頭特彆的多。

陸北旌在這個電影裡的武打肯定不是特彆正宗的武打，就算這樣，他就要實實在在的拍上一星期，可能剪出來也就五分鐘的打鬥，這一個星期至少要拍一百到兩百個鏡頭。

陸北旌說的跟老師說的一樣，拍武打鏡頭需要演員自己會打，但是並不是一開始就讓演員自己上去打，而是先由武術指導上去打，導演和攝像一起上去設計鏡頭，設計完了以後，演員再上去打，每打一招都要換鏡頭——是每一招！

所以兩個演員的對打，你來我往，換招拆招，拍的時候就是打過去一招，停，對麵打過來一招，再停，兩人架拳頭，停，兩人上腿踢，停。

就是這樣拆著拍的。

像成龍那樣可以連發連拍，鏡頭從頭順到尾中間不必換的，有點少見。

老師在上課時放電影原片，他沒講的時候看起來就隻有一個爽，等他講完再看，大家在心裡默數換過多少次鏡頭後，都乍舌了。

這也太累了！

其中一段黃飛鴻的打戲，打的時候是白天，打到一半，天黑了，教室裡響起一片笑聲。

這肯定是拍到天黑了。可能為了趕戲，沒有再挪到白天拍，硬頂著拍到夜裡拍完了。

陸北旌不是專業的武打演員，所以他隻能拆著拍，而且拍完連起來看發現哪一個動作沒拍清不好看，就要重新設計重新拍。

所以武打電影其實非常的需要技術，演員和導演都必須是專業的，才能拍得好看。

老師說：“為什麼武打電影不吃香了呢？因為子彈時間。《黑客帝國》的子彈時間、空中停滯、百六十度等等新技術太新了，讓觀眾耳目一新，而對演員來說隻需要吊著威亞就能做動作，後期可以全靠電腦去修就能修得好看極了，那為什麼還要浪費時間去拍老式的武打呢。不止是武打電影，老式的警匪電影也不行了，老式的動作片全都被新技術乾掉了。現在的電影市場其實沒有以前的品種豐富了，除了特效片，就是愛情片和文藝片還活著，動畫片都快被特效片給乾死了。”

老師：“不止是中國以後很難再出新的武打明星了，對好萊塢的黃種人來說，出頭都更難了。日本的忍者本來是好萊塢繼中國武打明星之後的另一個開發，但是還沒到大火的時候就完蛋了，韓國本來也想推一下自家明星學武術會打，也是沒起來就啞火了。在好萊塢的電影世界裡，沒有那麼多角色留給黃種人，打星一退，文藝愛情衝獎類的電影就更少了。”

老師：“你們看現在哪裡還有中國麵孔活躍在好萊塢？全是中國特供。”

她以前安慰陸北旌說觀眾會願意看更多類型的電影，讓他不用擔心被技術淘汰。

她當時是真的不懂啊。

現在懂了一點了，也感受到了電影技術的革新對演員的衝擊。那不是老的演員失去工作那麼簡單，那是直接乾掉了一大堆類型片。

現在《阿凡達2》的技術出來了，她的朋友圈裡一片嘻嘻哈哈，都在說“以後就不需要真人演員了”。

她甚至能感受到同學中對卡梅隆的仇恨之情，新技術對演員的毀滅太恐怖了。頂尖的演員尚且害怕被新技術取代，普通的底層演員不是更害怕嗎。

好萊塢就有人形群演公司，為了節省群演的費用，劇組會雇擁人形群演，就是仿真假人，他們有各種年齡和膚色，平時沒工作時就站在公司的倉庫裡，被租用後就被抬到片場，放在那裡後可以長時間保持姿態不會改變，不怕加班不需要食物飲水，隻要在鏡頭能拍到的地方用真人演員，遠處使用人形就可以，又便宜又省事。

陸北旌跟武術指導拆招，她在被化妝師折磨——因為她化完妝後隻需要拍幾張照片，拍幾段視頻，再站在那裡讓電腦捕捉一下她的表情，這就可以了。

化十個小時的妝，拍一個時的工作，讓動捕收表情也隻是戴個頭罩做表情而已-->>